曲目列表
专辑简介
*该专辑获得第62届（2020年）格莱美"最佳合唱表演”提名 专辑简介：莫里斯·迪吕弗莱（Maurice Duruflé）的合唱作品和他的管风琴作品一样，数量少，但创作手法精良。他虽然经常写作，但也经常重写，直到完全满意为止，他总是重新思考和重新配置他的音乐，直到不得不放手的那一刻。他常常被描述为一个与时代格格不入的人，当他的家乡巴黎的音乐生活沉浸在激进的新作曲理念中时，他的作品却回到了格里高利圣咏和素歌的时代——这或许证明了迪吕弗莱对法国合唱音乐遗产的持久热爱。 这是休斯顿室内合唱团在艺术总监罗伯特·辛普森（Robert Simpson）的带领下，在Signum唱片公司发行的首张唱片，由格莱美获奖制作人布兰顿·阿尔斯波（Blanton Alspaugh）操刀完成。 作曲家简介：莫里斯·迪吕弗莱（1902年1月11日－1986年6月16日），法国作曲家，管风琴家。在巴黎师从图内米尔，成为出色的管风琴演奏家。1943年在巴黎音乐学院任和声学教授。1975年遭遇车祸，放弃演出，1986年逝世。迪吕弗莱严于律己，他的公开作品很少，写法也比较保守，但质量很高，具有庄严肃穆的特色，体现了他作为一名天主教徒的虔诚。另外，迪吕弗莱的妻子玛丽-玛德莱娜也是一位出色的管风琴家。 杂志评论：“尽管混响效果不是很强烈，但这张唱片仍饱含温暖，合唱团的音调是开放、明亮的，乐团和指挥对迪吕弗莱的要求很敏感。虽然他们在需要的时候可以演绎的很戏剧化，但并没有夸大其词——这就像是一种引诱，因为在这部作品中，节拍几乎没有变化。四首无伴奏的格里高利经文歌充分展示了合唱团的实力。”——Choir & Organ，2019年5月，五星公和我在厨房添我奶头
专辑简介：音乐制作人叶云川，幼时大量阅读中国古代文学，由此产生了对传统文化的深刻理解和热爱。2018年，他曾凭借专辑《明月映敦煌》那华美的乐音，带人重新审视唐朝与敦煌的厚重历史。如今，他再度怀着对中国古代音乐繁荣盛景的深情怀念，前往作为唐文化最重要承继者之一的日本，为那座湮灭在时光深处的长安城，找寻现世尚存的几缕古朴音韵。此次召集中日优秀青年演奏家，于东京都神奈川县一座能够容纳1200名观众的音乐厅，以中华国乐与日本邦乐的即兴合奏，演绎经典民谣。尺八、琵琶、三味线、太鼓等特色乐器，皆于唐代东渡沧海传入日本，体现了日本自古而今对中华国乐传统的保存、承继和发扬。由旅日音乐家毛丫演奏的古筝、北京演奏家杨雪的二胡等中国乐器，与尺八演奏家长谷川将山、太鼓演奏家糸原昌史的日本乐器之间，展开了精彩纷呈的音乐对话，令绵延千年的两国文化交流历程重现眼前。此张专辑，被叶云川誉为十五年来最具戏剧性和张力的作品。他十三岁时曾以吉他弹奏过，并为之深深动容的日本名曲《荒城之月》，成为了整张专辑的灵魂。乐曲兼具枯山水般充满哲思的空寂意境，以及仿佛火山喷发式的情感起伏，带着慷慨苍凉的历史情愁，展开如同黑泽明史诗电影般恢弘壮阔的历史幻想。《最上川舟歌》、《拉网小调》等日本传统民谣，以优美舒缓的旋律，带人领略东瀛列岛的清新景色。《黄杨扁担》、《落水天》等中国小调的加入，则为专辑古朴幽远的氛围，增添了几分蓬勃的乡野生活趣致，令人回味无穷。日本资深录音师小岛幸雄匠心精湛，运用顶级模拟系统捕捉音乐每个细节，中国录音大师李大康功力超凡，混音再现古代中国古典艺术韵味悠长。此刻，请跟随音乐，怀着赤诚的心愿，穿越千年历史幻想，跨越那一座交融文化与情感的桥梁，在东渡千年的盛唐余音中，追溯故土音乐流传的渊源脉络，领会古代中国兼收并蓄的精神气韵。在辽阔的苍穹下，在空寂的风中，仰望那一轮恒久不变的圆月，回顾沧桑人世间的荣枯盛衰，悲欢离合。以此跌宕乐声，唤醒一个繁华若梦的音乐盛世。听尺八的悠远空寂 听古筝的铿锵抑扬 听长安城的笙歌乐舞 觥筹交错的喧嚣听纷扬的樱雨 听绚烂唯美的生存与寂灭 听东渡千年的盛唐余音 在历史的浪潮中回荡艺术家：尺八：长谷川 将山 (Hasegawa Shozan)尺八：神 令 (Jin Ray)尺八：佐藤 公基 (Sato koki)津轻三味线：山口 浩司 (Yamaguchi Hiroshi)筑前琵琶：藤高 理惠子 (Fujitaka Rieko)日本筝：日原 畅子 (Hihara Yoko)太鼓：糸原 昌史 (Itohara Masashi)篠笛：佐久间 真里 (Sakuma Mari)二胡：杨雪 (Yang Xue)阮：邸琳 (Di Lin)音乐总监/古筝：毛 丫 (Mao Ya) 制作人：叶云川 (Ye Yunchuan)
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